Jana Sterbak




Jana Sterbak : Waiting for High Water
Hubert Damisch

Publication sur la plus récente installation vidéo, Waiting for High Water, qui fait suite à From Here to There présentée pour la première fois au Pavillon canadien à l'occasion de la 50e édition de la Biennale de Venise en 2003. Les images de From Here to There ont été tournées avec l'aide d'un terrier Jack Russell porteur d'une caméra miniaturisée donnant du monde une vision inédite. Cette œuvre avait été tournée sur les rives du Saint-Laurent, porte d'entrée des premiers explorateurs français au Canada. Avec Waiting for High Water, une installation vidéo dont les images sont cette fois filmées à l'aide de trois petites caméras fixées sur la tête du chien, invite le spectateur à une promenade surprenante à Venise au moment de l'acqua alta. Figure majeure de la scène artistique internationale, Jana Sterbak participe activement à la création contemporaine depuis près de 30 ans notamment avec Generic Man (1987), Vanitas: Flesh Dress for an Albino Anorexic (1987-2006), Remote Control II (1989), Absorption: Work in Progress (1995), Bread Bed (1996), et Dissolution (2001).

Publication documenting Sterbak's new installation wherein she further investigates our perception of and relationship to technology. First explored in From Here to There, (presented at the 2003 Venice Biennial) wherein she manipulated images produced with the assistance of a miniature camera worn by a Jack Russell terrier, this new project goes even further. In Waiting for High Water, Stanley the terrier now wears three miniature cameras. The resulting muti-screen projection invites the viewer on a hallucinatory journey through the streets of Venice at the peak of its well-known acqua alta, or high tide. Noted philosopher Hubert Damisch contributes an essay. In English and French. A major figure on the internation art scene for nearly 30 years, Jana Sterbak is known, most notably, for Generic Man (1987), Vanitas: Flesh Dress for an Albino Anorexic (1987-2006), Remote Control II (1989), Absorption: Work in Progress (1995), Bread Bed (1996), and Dissolution (2001)

Centre culturel canadien /Canadian Cultural Centre, Paris (2006) 83 pp 37 ill. coul. (8 x 8 in paperback 1-896940-41-2 $30.00 Can./U.S.


L'École des femmes : 50 artistes canadiennes au musée
France Gascon

Publication d'une exposition qui traite les œuvres de 50 artistes canadiennes parmi les plus connues, dont Emily Carr et Jana Sterbak. Avec notices biographiques et artistiques.
Publication of an exhibition regrouping the works of women artists from the museum's permanent collection. Gascon provides brief historical and artistic overviews of some of the country's most important artists from Emily Carr to Jana Sterbak. An excellent primer for a first approach to modern and contemporary Canadian women artists. In English and French.

Musée d'art de Joliette (2003) 55 pp 69 ill. 28 x 22 cm reliure spirale 2-921801-26-4 $12.00 (10 euros)


Jana Sterbak : From Here to There
Gilles Godmer & John W. Locke

Figure majeure de l'art contemporain depuis 20 ans, Jana Sterbak développe un travail complexe marqué par une grande variété de stratégies. Bien qu'elle s'inspire de sources intellectuelles, elle demeure l'une des rares artistes à provoquer des débats publics à grande échelle et cela indépendemment du milieu. Depuis la création de Vanitas : Robe de chair pour albinos anorexique, elle sait comment toucher les points sensibles sociétaux. L'installation vidéo From Here to There comprend une micro-caméra, la transmission visuelle et sonore sans fil, de multiples écrans et un chiot nommé Stanley. La cité des Doges vue par ce chien comporte le regard sardonnique emblématique à l'artiste mais le but de l'exercice se retrouve ailleurs, comme il en est souvent le cas avec Sterbak. Deux essais posent un regard sur l'oeuvre d'hier et d'aujourd'hui. On y retrouve également un texte sur le pavillon canadien ainsi qu'une recette pour un ragoût de porc-épic. En français, anglais et italien. Parmi les lieux d'exposition de Jana Sterbak : Centre Georges Pompidou, Galerie nationale du Jeu de Paume, École nationale supérieure des Beaux-Arts, Musée national d'art moderne et le Musée des Beaux-Arts du Canada.
A major figure in contemporary art for the past 20 years, Jana Sterbak has developed a complex corpus of work which, while intellectual in inspiration, has emerged from the usual confines of artistic interest to provoke large-scale public debate. Since the creation of her controversial Vanitas: Flesh Dress for an Albino Anorexic, Sterbak has always touched a nerve.Sterbak's video installation, From Here to There is comprised of a micro-camera, wireless image/sound transmission, multiple screens and a terrier named Stanley. A dog's eye view of the City of the Doges is ample evidence of the artist's sardonic wit, but as always with Sterbak, the real purpose lies elsewhere. Two essays consider Sterbak's current work within the context of her entire œuvre. Accompanied by a text on the Biennial's Canadian pavilion (known as the tipi), a text by Flying Hawk on life in a tipi and a recipe for Porcupine stew. In English, French and Italian. The Museum of Contemporary Art Chicago, Museum of Modern Art, Fundació Antoni Tàpies, Louisiana Museum of Contemporary Art and the National Gallery of Canada have all mounted solo exhibitions of her work.

Musée d'art contemporain de Montréal (2003) 196 pp 24x16 cm 60 ill. coul. / 10x6 in hardcover 2-551-21755-5 $39.95 Can./U.S (28 euros)


daprèsledépeupleur /afterthelostones
Michèle Thériault

Thériault propose à cinq artistes d'interpréter le texte Le dépeupleur de Samuel Beckett, sans pour autant tomber dans le piège de l'illustration. De ce postulat de départ jaillit un croisement entre la pratique littéraire et les arts visuels. En conséquence, un dialogue s'établit entre les deux champs artistiques. Avec la participation de Guy Pellerin, Jana Sterbak et David Tomas. En français et anglais.
Thériault asked five artists to interpret Samuel Beckett's The Lost Ones without lapsing into illustration. This initial inquiry fosters a cross-fertilization of literary practice and the visual arts with an emphasizes on the dialogue between the two. With works by Guy Pellerin, Jana Sterbak and David Tomas. In English and French.

Galerie de l'UQAM (2002) 84 pp 19 ill. (16 coul.) 23 x 16.5 cm 2-920325-07-8 $20.00 (16 euros)


Jana Sterbak : Penser tout haut / Thinking Out Loud
Louise Déry

Une analyse des ressorts intellectuels de l'œuvre de Sterbak, laquelle se situe entre pensée scientifique et pensée artistique. L'auteure voit une fonction indicielle dans les dessins que documente la publication et tire une ligne sensible entre Louise Bourgeois et Jane Sterbak pour montrer une filiation féministe. En français et anglais.
This publication features Sterbak's drawings from 1977 to today, tracing their genesis to current scientific and artistic debate. By tracing a "line of intelligence" between her work and that of Louise Bourgeois, the author makes a feminist affiliation between the two artists. In English and French.

Galerie de l'UQAM (2001) 112 pp 47 ill. coul. 23.5 x 16.5 cm couverture rigide 2-89276-190-5 $25.00 (20 euros)

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